Szpaku – profil biograficzny, wiek, wzrost, życiorys, żona i dzieci, relacje rodzinne, ciekawostki

Szpaku to jeden z najbardziej wpływowych, oryginalnych i najszybciej rozwijających się raperów polskiej sceny muzycznej ostatnich lat. Właściwie Mateusz Jakub Szpakowski, urodzony 6 stycznia 1994 roku w Morągu na Warmii – raper, autor tekstów i wydawca, który zaczynał od zera na warmińskim blokowisku, a dziś może pochwalić się diamentowymi płytami, tytułem Rapera Roku według Popkillera i własną wytwórnią GUGU. Jego debiutancki album „Atypowy” osiągnął status diamentowej płyty – co w historii polskiego rapu należy do absolutnej rzadkości.

Profil biograficzny – kim jest Szpaku?

Szpaku to jeden z tych raperów, którzy na scenie stanowią zjawisko samo w sobie. Łączy szczerość emocjonalną z gęstymi nawiązaniami do popkultury – w jego tekstach spotkasz Dragon Ball, Naruto, Digimon, WWE, Dragon Quest i dziesiątki innych ikons kultury masowej wplecionych w opowieść o blokowisku, dorastaniu i walce z demonami wewnętrznymi.

Jego pseudonim artystyczny to po prostu zniekształcone brzmienie jego prawdziwego nazwiska – Szpakowski do Szpaku. Prosto, bezpretensjonalnie – tak jak większość jego twórczości.

Dzieciństwo i Morąg

Mateusz Szpakowski wychował się w Morągu – małym mieście liczącym ok. 14 tysięcy mieszkańców w województwie warmińsko-mazurskim, na pograniczu Warmii i Mazur. To miasto daleko od centrum polskiej muzyki – z dala od Warszawy, Wrocławia czy Trójmiasta. Dorastał na blokowisku, a jego teksty od początku były mocno zakorzenione w tym środowisku – jego realia, emocje i ludzie są stałym motywem jego twórczości.

Dzieciństwo Szpaka nie należało do najłatwiejszych. W wywiadach i tekstach wielokrotnie dawał do zrozumienia, że środowisko, w którym dorastał, wymagało twardości i szybkiego dojrzewania. To właśnie te doświadczenia stały się paliwem dla jego muzyki – autentycznej, bezkompromisowej i nasączonej prawdziwymi emocjami.

Ma młodszego brata, który również jest raperem działającym pod pseudonimem Rolex – co pokazuje, że muzyczne geny są w rodzinie Szpakowskich silnie obecne.

Wielka inspiracja – Słoń i „Chore melodie”

Muzyczna przygoda Szpaka zaczęła się od jednej płyty – „Chore melodie” Słonia. To legendarne wydawnictwo polskiej sceny hip-hopowej zawierało brzmienie i teksty, które na zawsze odmieniły podejście młodego Mateusza do muzyki. Sam wielokrotnie podkreślał, że to właśnie Słoń i „Chore melodie” były jego główną inspiracją do podjęcia twórczości rapowej.

Ta fascynacja ukształtowała nie tylko jego estetykę muzyczną, ale też podejście do tekstów – pełnych metafor, kulturowych nawiązań i wewnętrznej głębi. Słoń był mistrzem słowa w polskim rapie i Szpaku od początku szedł tą drogą, budując własny, wyjątkowy styl.

Co ciekawe, inspiracja Słoniem nie ograniczyła się do muzyki. Szpaku z czasem nagrał razem ze Słoniem – zamknął w ten sposób swoisty krąg – od ucznia do artysty nagrywającego ze swoim mistrzem.

Pierwsze kroki – „Zachcianki” i Alcomindz (2015-2017)

Muzyczną karierę Szpaku rozpoczął oficjalnie w 2015 roku, wydając debiutancki singiel „ZACHCIANKI” – utwór, który szybko obiegł polskie internetowe społeczności i zwrócił uwagę środowiska. Był to pierwszy publicznie dostępny dowód na talent artysty, który przez lata ćwiczył w cieniu.

Na przełomie 2016 i 2017 roku Mateusz dołączył do wytwórni Alcomindz – po kontakcie z Koldim z Alcomindz Mafii – i wydał tam mixtape „Młody Simba”. Projekt był wyjątkowy – niestandardowy, pełen kulturowych nawiązań i bardzo osobisty. „Młody Simba” szybko zyskał status kultowego w środowisku, a pseudonim stał się alternatywnym określeniem rapera, którego fani używają do dziś.

Mixtape trafił do takich artystów jak Paluch – jeden z najbardziej szanowanych raperów starszego pokolenia – który dostrzegł w Szpaku wyjątkowy talent i zaproponował mu przejście do B.O.R. Records.

B.O.R. Records i „BORuto” – wyprzedane w godzinę

Pod koniec 2017 roku Szpaku dołączył do wytwórni B.O.R. Records – jednej z najbardziej szanowanych niezależnych oficyn hip-hopowych w Polsce, kojarzonych m.in. z Paluchem i innymi artystami undergroundu. Debiut pod nowym szyldem nastąpił błyskawicznie.

EP-ka „BORuto” – nazwana nawiązując do mangowego serialu „Boruto: Naruto Next Generations” – była wydawnictwem limitowanym, które zostało wyprzedane w mniej niż godzinę. Ten rekord stał się legendą polskiej sceny hip-hopowej i dowodem na to, że Szpaku ma za sobą oddaną, głęboko zaangażowaną społeczność fanów.

Poza muzycznymi osiągnięciami, rok 2017 był też rokiem, w którym imię Szpaku zaczęło pojawiać się regularnie w serwisach muzycznych, portalach kulturalnych i na listach „raperów do obserwowania”. Środowisko wiedziało, że debiutancki album to tylko kwestia czasu.

„Atypowy” – debiutancki album i diamentowa płyta (2018)

19 października 2018 roku ukazał się debiutancki album studyjny – „Atypowy” – wydany nakładem B.O.R. Records. To był moment przełomowy nie tylko w karierze Szpaka, ale w całej historii polskiego rapu. Album osiągnął finalnie status diamentowej płyty – co oznacza sprzedaż powyżej 100 tysięcy egzemplarzy.

Na „Atypowym” znalazły się przeboje, które stały się standardami na polskiej scenie hip-hopowej. Tytuł płyty doskonale opisuje artystę – Szpaku od początku był „atypowy” w swoim podejściu do rapu: zbyt emocjonalny jak na uliczną estetykę, zbyt mroczny jak na pop, zbyt popkulturowy jak na tradycyjny boom-bap.

Album zebrał entuzjastyczne recenzje krytyków i fanów jednocześnie – co w rapie jest rzadkością. Pokazał, że szczerość, głębia tekstu i nowoczesne produkcje mogą współistnieć w jednym projekcie bez kompromisów.

Wytwórnia GUGU i „Dzieci duchy” (2019-2020)

Pod koniec 2019 roku Szpaku podjął odważną decyzję artystyczną i biznesową – opuścił B.O.R. Records i założył własną wytwórnię muzyczną GUGU. Był to krok, który wyraźnie pokazał, że artysta chce mieć pełną kontrolę nad swoją muzyką i kierunkiem kariery.

Już pod szyldem GUGU, 28 lutego 2020 roku, ukazał się drugi album studyjny – „Dzieci duchy” – który w ciągu zaledwie 2 tygodni od premiery sprzedał się w nakładzie 15 tysięcy sztuk, zdobywając złotą płytę. Do końca 2020 roku album uzyskał status platynowej płyty.

„Dzieci duchy” było albumem głęboko osobistym – pełnym rozrachunków z przeszłością, tęsknoty i lęku. Tytuł nawiązuje do poczucia wyobcowania i życia „pomiędzy” – tematyki, z którą wielu słuchaczy Szpaka identyfikuje się bardzo mocno.

W tym samym roku Szpaku dołączył do projektu Chillwagon – jednego z najbardziej znanych kolektywów polskiej sceny hip-hopowej – co otworzyło mu kolejne środowiska słuchaczy.

„Różowa pantera” – podwójna platyna (2021)

W styczniu 2021 roku ukazał się trzeci album studyjny – „Różowa pantera” – który uzyskał certyfikat 2× platynowej płyty. Tytuł nawiązuje do kultowej animowanej postaci różowego pantery – znów charakterystyczne dla Szpaka popkulturowe skojarzenie w miejscu, gdzie inni raperzy postawiliby na bardziej „uliczną” symbolikę.

Album był promocyjnie poprzedzony singlem „Różowa pantera” wydanym jeszcze w czerwcu 2020 roku – jeden z rzadkich momentów, kiedy Szpaku dał fanom tak długie oczekiwanie na pełne wydawnictwo. Płyta potwierdziła, że jego artystyczny kierunek jest konsekwentny i coraz bardziej dojrzały.

W tym samym roku nagrał jeden z najgłośniejszych momentów polskiego hip-hopu – swój werset w akcji #Hot16Challenge2, który zebrał miliony wyświetleń i stał się jednym z najbardziej komentowanych momentów całego projektu.

„Dom dla zmyślonych przyjaciół pana Mateusza” i Naruto (2022)

W 2022 roku Szpaku wydał czwarty album studyjny – „Dom dla zmyślonych przyjaciół pana Mateusza” – tytuł będący jednym z najbardziej charakterystycznych, nieoczywistych i osobistych tytułów albumów w historii polskiego rapu. Nawiązuje jednocześnie do dziecięcego serialu i do bardzo dorosłego poczucia samotności oraz tworzenia własnego świata w wyobraźni.

W tym samym roku wydał singiel „Hinata” – utwór nawiązujący do postaci z mangi i anime „Naruto”. Hinata Hyūga jest jedną z kluczowych bohaterek serii – symbolem niespożytej determinacji i miłości w obliczu odrzucenia. Utwór stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych kawałków rapera i dowodem na to, że miłość do anime nie jest dla Szpaka tylko wizerunkowym zabiegiem, ale głęboko osobistą pasją.

„Uzumaki Forma Ostateczna” – Naruto Uzumaki w polskim rapie (2023)

W 2023 roku Szpaku wydał piąty album studyjny – „Uzumaki Forma Ostateczna” – odwołujący się bezpośrednio do Naruto Uzumakiego, tytułowego bohatera jednej z najpopularniejszych mang i anime w historii. „Forma Ostateczna” to odwołanie do najpotężniejszego stanu, w jakim może znaleźć się Naruto – symbolika dojścia do szczytu możliwości.

Tytuł i estetyka albumu były kolejnym dowodem na to, że Szpaku konsekwentnie buduje własne artystyczne universum, w którym hip-hop i kultura anime/manga splatają się w nierozerwalną całość. Dla wielu fanów tego połączenia – rapu i mangi jednocześnie – Szpaku jest artystą absolutnie wyjątkowym i niezastąpionym.

W 2023 roku Szpaku otrzymał tytuł Rapera Roku według portalu Popkiller – jedno z najbardziej prestiżowych wyróżnień branżowych w polskim hip-hopie, przyznawane na podstawie oceny środowiskowej, a nie tylko wyników sprzedaży.

„Cerber”, „Mati” i tytuł Rapera Roku (2024)

Rok 2024 był dla Szpaka niezwykle płodny. Wydał aż dwie EP-ki – „Cerber” oraz „Mati” – oba projekty przyjęte przez fanów z entuzjazmem i zebrały bardzo ciepłe recenzje. „Cerber” nawiązuje do trójgłowego psa pilnującego wejścia do podziemi w mitologii greckiej – symbolika strażnika, kogoś stojącego na granicy dwóch światów.

W 2024 roku potwierdziły się wcześniejsze nagrody – Szpaku zdobył tytuł Rapera Roku według Turtle Hype – drugiego z najbardziej szanowanych portali recenzenckich polskiej sceny hip-hopowej. Dwa tytuły Rapera Roku od dwóch najważniejszych mediów branżowych w tym samym roku są czymś wyjątkowym.

Pod koniec 2024 roku Szpaku ogłosił, że robi sobie przerwę od muzyki – co wywołało reakcję fanów i środowiska. Artysta sam skomentował: „Widzicie tylko to, co pokazuję”. Ten krok był interpretowany jako dbałość o zdrowie psychiczne i dobrostan – tematy, o których Szpaku mówi otwarcie w swojej twórczości.

Singiel „Plaster” i diamentowe certyfikaty

Do największych indywidualnych sukcesów singlowych Szpaka należy kawałek „Plaster”, który zdobył status diamentowej płyty – dołączając do bardzo wąskiego grona polskich singli z tym certyfikatem. Utwór jest emocjonalny, szczery i doskonale oddaje styl artysty – rap, który leczy jak plastry naklejone na otwarte rany.

Singiel „Red Bull Hot 64 Bars” – nagrany dla platformy Red Bull w ramach serii hip-hopowych showcase’ów – stał się jednym z najbardziej omawianych momentów w polskim rapie i zebrał miliony wyświetleń. „64 Bary” to format freestyle’owy, w którym Szpaku pokazał pełnię swojego technicznego warsztatu i zdolność do rymowania przez kilka minut bez przerwy.

W całej swojej karierze Szpaku zgromadził imponującą kolekcję certyfikatów – kilkanaście złotych, platynowych i diamentowych płyt za single i albumy, co czyni go jednym z najlepiej sprzedających się raperów w Polsce.

Nawiązania do anime i popkultury – artystyczny znak firmowy

Jednym z najbardziej rozpoznawalnych elementów twórczości Szpaka jest głęboka miłość do anime i mangi. W jego tekstach i wizualnej estetyce regularnie pojawiają się odwołania do:

• Naruto / Boruto – tytułowe nawiązania w EP „BORuto” i albumie „Uzumaki Forma Ostateczna”, singiel „Hinata”
• Dragon Ball – jedna z ulubionych serii artysty, regularnie cytowana w tekstach
• Digimon – nostalgiczne powroty do klasyki anime lat 90.
• WWE – wrestling jako sport widowiskowy i kulturowy fenomen
• Dragon Quest – klasyczna gra RPG, której bohaterowie pojawiają się w metaforach

Ta estetyka nie jest tylko wizerunkowym zabiegiem. Szpaku wielokrotnie podkreślał, że dorastał przy tych produkcjach i są one fundamentem jego wyobraźni – tak samo jak ulica Morąga i muzyka Słonia. Połączenie tych światów tworzy jego unikatowy język artystyczny.

Nagrody i wyróżnienia

Szpaku zebrał imponującą kolekcję branżowych nagród i certyfikatów:

• Raper Roku Popkiller (2023) – jedno z najbardziej prestiżowych wyróżnień polskiego hip-hopu
• Raper Roku Turtle Hype (2024) – potwierdzenie pozycji lidera sceny
• Diamentowa płyta za album „Atypowy” (2018) – ponad 100 tys. egzemplarzy
• Diamentowa płyta za singiel „Plaster”
• 2× platynowa płyta za „Różowa pantera”
• Platynowa płyta za „Dzieci duchy” i „Dom dla zmyślonych przyjaciół…”
• Wielokrotne złote i platynowe certyfikaty za single i albumy
• EP „BORuto” – wyprzedana w mniej niż godzinę

Dyskografia

Życie prywatne

Szpaku jest artystą, który swoje życie prywatne traktuje z dużą rezerwą wobec mediów. Wychował się w Morągu, gdzie do dziś bywa regularnie – jego warmińskie korzenie są stałym punktem odniesienia w wywiadach. Mieszka na co dzień między Morągiem a Warszawą.

Ma młodszego brata, który działa artystycznie pod pseudonimem Rolex – co pokazuje, że muzyczny gen jest w rodzinie silny. Relacja braterska jest elementem prywatności, o której Szpaku mówi bardzo rzadko.

Na Instagramie (@szpakusimba) artysta skupia się niemal wyłącznie na twórczości, estetyce i projektach muzycznych. Jego prywatność jest świadomym wyborem – kontrastującym z otwartością i szczerością emocjonalną w samej muzyce.

Ciekawostki

• Prawdziwe imię i nazwisko Szpaku to Mateusz Jakub Szpakowski – pseudonim pochodzi po prostu od skróconej wersji nazwiska.
• Pochodzi z Morąga – niewielkiego miasta na Warmii liczącego ok. 14 tysięcy mieszkańców.
• Ma młodszego brata działającego jako raper pod pseudonimem Rolex.
• Główną inspiracją do rozpoczęcia kariery była płyta „Chore melodie” Słonia – z czasem obaj artyści nagrali razem.
• EP „BORuto” nazwana jest nawiązując do anime „Boruto: Naruto Next Generations” i wyprzedała się w mniej niż godzinę.
• Debiutancki album „Atypowy” osiągnął status diamentowej płyty – rzadkość w historii polskiego rapu.
• Jego tekst w #Hot16Challenge2 zebrał miliony wyświetleń i był jednym z najbardziej komentowanych wkładów w akcji.
• Założył własną wytwórnię GUGU pod koniec 2019 roku – podobnie jak Żabson i kilku innych raperów jego pokolenia.
• Jest wielokrotnym Raperem Roku według Popkillera (2023) i Turtle Hype (2024).
• Na koniec 2024 roku ogłosił przerwę od muzyki, mówiąc fanom: „Widzicie tylko to, co pokazuję”.

FAQ

Jak naprawdę nazywa się Szpaku?

Szpaku to pseudonim artystyczny Mateusza Jakuba Szpakowskiego, urodzonego 6 stycznia 1994 roku w Morągu. Pseudonim to po prostu skrócona, zniekształcona wersja jego prawdziwego nazwiska.

Skąd pochodzi Szpaku?

Szpaku pochodzi z Morąga – małego miasta w województwie warmińsko-mazurskim na Warmii. Dorastał tam na blokowisku, co jest stałym motywem jego twórczości. Na co dzień przebywa między Morągiem a Warszawą.

Ile lat ma Szpaku?

Szpaku urodził się 6 stycznia 1994 roku, co oznacza, że ma 31 lat (stan na 2025 rok). Jego znakiem zodiaku jest Koziorożec.

Ile płyt wydał Szpaku?

Szpaku wydał pięć albumów studyjnych: „Atypowy” (2018), „Dzieci duchy” (2020), „Różowa pantera” (2021), „Dom dla zmyślonych przyjaciół pana Mateusza” (2022) i „Uzumaki Forma Ostateczna” (2023). Wydał też kilka EP-ek, w tym kultową „BORuto” i nowsze „Cerber” oraz „Mati”.

Dlaczego Szpaku jest nazywany Młodym Simbą?

Pseudonim Młody Simba pochodzi od tytułu mixtape’u wydanego w 2017 roku we współpracy z wytwórnią Alcomindz. Simba to bohater „Króla Lwa” – symbol młodego, walczącego o swoje miejsce lwa. Fani chętnie używają tego przydomka do dziś.

Skąd pochodzi zamiłowanie Szpaku do anime?

Szpaku dorastał przy anime i mandze – Dragon Ball, Naruto, Digimon – i te produkcje są integralną częścią jego artystycznej tożsamości. EP „BORuto”, singiel „Hinata” i album „Uzumaki Forma Ostateczna” to bezpośrednie nawiązania do świata Naruto. Artysta mówi, że anime ukształtowało jego wyobraźnię tak samo jak ulica i muzyka.

Co to jest wytwórnia GUGU?

GUGU to własna wytwórnia muzyczna Szpaka, którą założył pod koniec 2019 roku po opuszczeniu B.O.R. Records. Pod szyldem GUGU wydał wszystkie albumy od „Dzieci duchy” (2020) wzwyż. Wytwórnia zapewnia mu pełną niezależność artystyczną i kontrolę nad swoją muzyką.